Костянтин Хабенський: «Хочу, щоб робота мене дивувала»
Самий популярний російський актор початку XXI століття за версією «Вікіпедії»? Сам він від такого визначення просто відмахується. У цьому немає кокетства: і на життя, і на професію Костянтин Хабенський дивиться під зовсім іншим кутом.
Якщо одного разу Костянтин Хабенський призначить вам зустріч, знаєте, що буде найбільшою помилкою? Запізнитися на неї хоч на пару хвилин. Так, він усе розуміє про пробки. Але сам не спізнюється. І, напевно, самий страшний сон партнерів Хабенського в театрі і кіно – той, в якому вони, граючи з ним сцену, раптом забувають свої репліки. Костянтин Хабенський – професіонал, і тільки бажання уникнути пафосу, категорично йому чужого, заважає написати це слово з великої літери. Тому він вимогливий до себе і іншим. Тому готовий на прохання фотографа миттєво видати будь-яку емоцію. І тому стримано, ретельно добираючи слова, відповідає на питання, а деякі просто обходить. Зате якщо вже говорить, то про те, що для нього насправді важливо.
До Дня космонавтики на екрани виходить фільм «Час перших» про політ корабля «Восход-2», де у вас одна з головних ролей. На перший погляд, не сама драматична історія: нічого надприродного, за нинішніми мірками, не сталося. Чим вас привабив сценарій?
Костянтин Хабенський:
Це тільки здається, що нічого надприродного не сталося. Насправді відбулося дуже багато подій – в тому числі і неможливих, на думку людей того часу. Ну, наприклад, перший вихід людини в космос.
Так, але виходив не ваш герой, не Павло Бєляєв, а Олексій Леонов.
Це так. Але в команді, чи в неї дві людини або двадцять два, завжди є той, хто залишається в історії прізвищем і вчинком, а є й інші: люди, які зробили все для того, щоб ми знали прізвище і вчинок.
Вам цим була цікава роль?
Мені було цікаво пошукати, пофантазувати, позбирати образ Бєляєва, командира корабля, який коригував, регулював і забезпечував безпеку цього виходу в космос, – напевно, так. Зрозуміти характери, їх сумісність або несумісність, історію, яка складалася між цими двома космонавтами. Як вони йшли до того, щоб зробити це – неможливе. Як змінювалися їх відносини, якими сторонами вони відкривалися один одному і під час польоту, і до, і після.
Не можна жити минулим, але потрібно все найкраще, що з тобою було і що прийнятно в сьогоднішніх умовах, відроджувати і зберігати
В першу чергу це все-таки історія характерів та їх розвитку. Історія польоту не космічного корабля, а людського духу. Мій герой – це людина, яка говорить: «як Батьківщина накаже». Людина військова, людина наказу, людина боргу. І дуже цікаво зрозуміти, що за всім цим стоїть. За вишколом, за рубаними фразами, за формою і виправкою, яку відразу видно, навіть якщо людина в штатському. Які там радості, образи, які переживання – ось до цього і хотілося докопатися.
Багато в чому ця відданість боргу – ще й риса епохи.
Вірно, і це теж. І може бути, мною рухала частково ностальгія за тим людям – бессребреникам, які працювали в першу чергу на благо країни, заради неї. Так і зараз такі є, слава богу. Але мені здається, велика частина суспільства дивиться зовсім в іншу сторону.
Що ви маєте на увазі? Якщо говорити про ностальгію, то вона як раз зараз набуває страхітливі масштаби.
Ми говоримо про різні речі. Я – про ностальгії з відносин, у яких головне – борг і довіру. Щодо відповідальності за те, що ти робиш. Це ж нормальна річ. Приходиш вчасно на роботу, приходиш підготовлений – якщо про мою роботу. Намагаєшся відповідально ставитися до того, що ти робиш. І іноді закликаєш до цього та інших. Не можна жити минулим. Але потрібно все найкраще, що з тобою було, і що, як тобі здається, що прийнятно в сьогоднішніх умовах, відроджувати і зберігати.
З ваших слів випливає, що рівень довіри та відповідальності, який ми спостерігаємо сьогодні, вас не влаштовує. Раніше всі в цьому сенсі було краще?
Я не можу говорити за все суспільство. Але напевно, так, ви праві. Напевно, так, тому що я максималіст і періодично кажу собі: «Тихіше-тихіше, не треба так вже»… В першу чергу все залежить від виховання. Напевно, ця відповідальність – гіпертрофована навіть – у мене від батька.
Вас суворо виховували?
Не скажу, що прямо так вже суворо, немає. Просто у мене був чоловік, за яким я міг вимірювати свої вчинки. І який в якийсь момент життя дозволяв мені робити помилки і самостійно їх виправляти. Це досягається не лекціями і моралями, тільки особистим прикладом. Я думаю, так.
Ваша благодійна діяльність – теж наслідок максималізму і почуття відповідальності?
Наш фонд намагається в тому числі ненав’язливо нагадати та показати власним прикладом, як це просто, як це добре в першу чергу для нас самих – з точки зору внутрішніх цінностей і людської гідності – допомогти іншій людині. Наша професія – при всій моїй до неї повазі, – вона така… Якщо у нас щось раптом не вийде, то ніхто від цього фізично не постраждає, за великим рахунком. Зате якщо вийде, то це додасть комусь впевненості, хтось задумається, для когось, можливо, стане відкриттям, ну або просто настрій підніметься.
Хотілося б змінити ставлення суспільства до онкологічного діагнозу як до вироку. Адже це не так, життя на цьому не закінчується
А фонд – це все-таки історія реальної допомоги. Причому не одноразовою – коли допомогли з операцією дитині, наприклад. Це і подальше його ведення, фізіотерапія, введення і адаптація в суспільстві, реабілітація психологічна і соціальна. І робота з батьками, які випробували шок, яким теж потрібно жити повноцінним життям, не трястися кожну хвилину з-за того, що все може повторитися. Хотілося б змінити ставлення суспільства до онкологічного діагнозу як до вироку. Адже це не так, життя на цьому не закінчується. Наша програма так і називається: «Знати і не боятися».
А ви могли б цілком присвятити себе фонду та благодійності, відмовившись від акторської роботи?
Не знаю. Зараз фонд в хорошій формі, у нас працюють 14 співробітників, велика команда. А я – я думаю, ще не напрацював в професії все, щоб спокійно відмовитися від неї.
Чого ви від неї очікуєте?
Того ж, чого і завжди. Не повторюватися. Працювати з режисерами, які змушують тебе дивуватися.
І коли останній раз було таке здивування?
Давно, на жаль.
Ви зараз більше зайняті в кіно?
Так, в кіно і на телебаченні. Це не означає, що мені не цікавий театр, я просто не хочу скакати зі знімального майданчика на театральні підмостки. Я намагаюся діяти послідовно, щоб закінчити з одним, а потім взятися серйозно і відповідально за інше. Спектакль і фільм – це абсолютно різна матерія. Збігаються вони лише в одному: акторам бажано знати текст, ну або хоча б розуміти, про що він. І говорити один за одним. Все інше – різне.
Театр – це сьогохвилинне справа, спілкування, енергія. Це те, як ти тримаєш ритм, це випередження глядача на два-три кроки
Театр – це сьогохвилинне справа, спілкування, енергія. Це те, як ти тримаєш ритм, це випередження глядача на два-три кроки. Здатність брати верх над своїми емоціями – тому що безглуздо виглядають актори, які починають плакати навзрид і так і плачуть, поки останні глядачі не йдуть десь посередині вистави. Це я умовно, звичайно, кажу. І ще багато-багато всього. Театр – це дуже жива річ.
Можете розповісти детальніше про телевізійних проектах?
Зараз я знімаюся у великій історії до сторіччя Жовтневої революції. Це восьмисерійний фільм.
Художній?
Це залежить від того, як ми його зробимо. Може, і антихудожественный вийде.
Вибачте, ігровий, я мав на увазі.
Так, звичайно. Я граю Льва Давидовича Троцького.
Готові до нової хвилі розмов про більшовиків і про те, чи потрібно виносити Леніна з мавзолею?
Ну, ми не про політику знімаємо, це знову ж історія характерів, стосунків, вчинків. Без розмов, звичайно, не обійдеться, але професія актора, режисера, так і будь-якого художника взагалі, напевно, не може не провокувати людину. На емоції, на роздуми. Якщо ти цього не робиш, якщо ти граєш, а в глядацькому залі – байдужість, то ти чимось не тим займаєшся.
Ми весь час говоримо про вашу роботу. А ви вмієте відпочивати?
Вмію, напевно. Ось в системі йоги, здається, є вправи, які ведуть до повного очищення свідомості. Я, правда, не займаюся йогою. Але театр – для тих, хто намагається чесно працювати на сцені, – це історія провітрювання. Ти проветриваешься, якщо працюєш чесно. З тебе виходить все зайве, ти пустий, порожній, ти наповнюєшся інший енергією. І навіть коли важкий спектакль, коли сил немає ніяких, руки-ноги болять, а голос зірваний – але глядач це прийняв, то насправді ти абсолютно щасливий, нехай навіть здається, що ти ледве ходиш. Насправді ти відпочив. Ти видав, очистився і тепер готовий йти далі.
І важку роль не доводиться потім стягувати з себе, як мокрий одяг?
Буває. В основному так буває, коли не виходить. Потрібно кожну секунду розуміти і відчувати – себе, глядача і те, що відбувається на вулиці. Потрібно, щоб все це в тобі. От ви запитали про відпочинок. Я не знаю, як правильно потрібно відпочивати. Я, як і більшість, відпочиваю неправильно: лягаю на диван і дивлюся телевізор. Мені потрібно два дні зітхнути, щоб далі займатися чимось ще. Відпочинок – це вихід в інший ритм існування. Власне, за цим багато їдуть на моря чи в ліси. Просто, щоб вийти у цей інший ритм. Мені в цьому сенсі навіть простіше. У мене різний ритм у різних містах. Різний ритм в театрі і в кіно. Іноді важкий, але різний.
